在《地狱男爵》的DVD拍摄中，与导演吉尔摩亚德特罗合作多年的演员、饰演鱼人的道格琼斯曾讲述过类似于德特罗的往事。

　　拍电影的时候，他在下班后的现场，看到龙猫跪倒在电影里鱼人模型的脚下哭泣，哭着对着模型说：“你是多么美丽，多么伟大的生物，我只是个胖子！

　　现在的底特律虽然获得了奥斯卡最佳影片和奥斯卡最佳导演，但在内心深处依然是个自卑的男孩。

　　其实，德特罗真正敬慕的，也绝对不是大权在握的大人物，而是幻想世界里的那些奇怪怪物。 因为在他的世界里，人绝对不是最高级的生物。

　　今年，这位热爱怪物的导演，度过了怪物中毒，连续两部作品——《吉尔莫德托罗的珍奇柜》和《吉尔莫德托罗的匹诺曹》，与NETFLIX合作。 因为标题中出现了他的名字，所以可以看出两者都主要是德特罗式的爱好。

　　其中，《匹诺曹》更是由德特罗本人执导，烂番茄覆盖率97%，IMDb和豆瓣分别为7.7和7.8分，为今年金球奖动画长篇、原声和原创歌曲三部

　　说起“匹诺曹”，大多数粉丝最先想到的是1940年迪士尼推出的经典动漫长篇《木偶奇遇记》，而迪士尼最经典的IP之一《木偶奇遇记》多年来一直是IMDB took

　　但事实上，《匹诺曹》是意大利作家卡洛科洛科迪创作的经典童线多种语言，讲述了一个即将成为少年的人偶经过勇气、忠诚和忠诚的考验，与在鲸鱼肚子里创造他的祖父重逢的冒险故事

　　这个童线年。 这也让这部作品成为了现代人人都能改编的公共版权作品，而不是迪士尼专用的。 除了迪士尼版本外，法国、意大利、日本、韩国、德国甚至中国也拍摄了自己的版本。

　　今年9月，迪士尼还翻拍了自己的《匹诺曹》真人版。 由罗伯特塞米克斯执导，汤姆汉克斯主演，造型故事已完全由动画版复制，但遗憾的是口碑满城风雨，远未达到原创版的高度。 拯救这个故事需要更有创造力的导演。

　　《匹诺曹》的拍摄一直是德特罗的愿望。 这部定格动画电影，是从2017年前开始准备的。 其中也有因为资金不足而濒临取消的情况，最终在NETFlix的帮助下，拍摄终于完成，并于2022年12月登录了全球NetFlix平台，帮助德特罗梦想成功。

　　这部作品是德特罗导演的第一部动画作品，但德特罗为了完成这个定格动画的试水，选择了著名的定格动画家马克古斯塔夫森作为共同导演。

　　古斯塔夫森在本片之前制作了很多定格动画短片，还担任过韦斯安德森《了不起的狐狸爸爸》的动画导演。

　　这部作品也是讲述《匹诺曹》人偶的经典故事，第一次作为动画片被搬上银幕，用实际的人偶拍摄了人偶的奇遇记，这也是德特罗的创立。

　　如标题所示，本作品是《吉尔摩阿特罗的皮诺曹》，不是迪士尼动画版的翻拍im体育。 底特律本人很喜欢迪士尼版，但这个版肯定更有底特律的个人烙印。

　　作为一个定格动作，龙猫也第一次有机会创造属于自己的世界。 整个电影中的每个人都来自于自己的创造，都需要构建每一个场景，整个电影都透出不折不扣的龙猫风格。 而且，每个人偶瘦弱的身影，精灵半人半兽都有潘神一样的外表，和德特罗其他作品一样的视觉形状。

　　原作和其他版本最大的改编，不是皮诺奇冒险的理由想成为真正的男孩，而是单纯地想看看世界，找到自己的目标，活出自己的样子，这可以说是德特罗的一大创新。

　　但是，在龙猫的眼里，人并不比人偶高贵，即使被认为是怪物，也能活出自己的目标。

　　实际上，选择定格动画这一表达方式，也暗示着给了观众这样的伉生以平等。 暂且不谈电视剧的定性，电影里所有的角色，包括人偶、人、动物、妖精等，实际上都是人偶，导演所做的就是表现他们不同的灵魂。

　　另一个重大改变是故事的背景被放在了二战期间墨索里尼领导的法西斯意大利。 实际上，童线年，没有二战那样激烈的历史背景，包括迪士尼版在内的大部分原作都是淡化历史，专注于童话故事的。

　　但是，在德特罗的作品中，经常将童话故事放在历史中讲述。 以前的作品如《鬼童院》和《潘神的迷宫》，发生在西班牙内战中，普通孩子面临着战争引起的房屋倒塌，投身童话想象的世界也是如此。

　　在电影中，老人的儿子被炸弹误炸而死，沉浸在悲伤中，精灵赋予了人形皮诺奇生命，让他可以代替老人的儿子。

　　事实上，迪士尼原创的动画虽然淡化了故事发生的时间背景，但拍摄于二战盛行的1940年，试图用艺术让观众忘记外面世界的战争和痛苦，回归儿童的真实。 德特罗以二战为背景，向1940版《木偶奇遇记》表达了自己的敬意。

　　战争在《德托罗的匹诺曹》中，不仅是背景，成为生活的常态，小村庄被军人管理，想把这个人偶培养成合格的纳粹少年。 皮诺奇向往狂欢节的演出，拒绝去学校，从而增加了他向往自由，拒绝给纳粹洗脑的意思。

　　但是，政治无处不在。 在这个战争年代，即使演出，皮诺奇也必须扮演前线纳粹军人，展示政治宣传，甚至要为墨索里尼本人演出。

　　但同时，儿童亦是有着本能的逆反精神，用一场带有讽刺的演出，既毁了操控自己的马戏班班主，又嘲讽了独裁者墨索里尼本人，可谓是德托罗所理解的用艺术反对战争。

　　但同时，战时的世界更是残酷的。此前版本的电影中，游乐场王国欢乐岛的冒险最终让匹诺曹变成了驴子，是一段教育孩子们不要太贪玩的有趣故事。但了德托罗的版本，这里被更加现实残酷的纳粹青年训练营所代替。

　　在原版中，孩子们在游乐园中摸爬滚打，忘掉烦恼，到了新版中孩子们依然在摸爬滚打，其动作甚至可以和原版欢乐岛一一对照，但目的则是为了上战场杀人做好准备，他们甚至要时刻准备着杀死自己最好的朋友。

　　在这部电影中，没有任何一个角色变成驴子，但当毒气弹袭击训练营，人们不得不给孩子们带上防毒面具时，每个人的外貌都变成了「驴子」的样子。在德托罗的眼中，玩乐并不能让人异化，让人异化的只是战争和仇恨。

　　事实上，儿童并不明白战争的意义，他们只明白自己被教的信条，要爱国，要杀敌，要为祖国奉献一切。

　　当匹诺曹高呼着「我爱战争」时，他的鼻子并没有变长，证明他说的其实就是他的内心所想，这也是全片真正黑暗的瞬间。

　　在电影中，德托罗给匹诺曹增加了不死的设定，这其实是在试图告诉观众生命的可贵，死亡也并非儿戏。

　　电影由木匠的儿子死亡作为开始，匹诺曹的生命其实诞生于木匠的悲痛，精灵让他代替木匠死去的儿子。但事实上，匹诺曹永远只能是自己，他爱木匠，却代替不了任何人，只能踏上寻找自我的旅程。

　　这个如孩子一般的木偶，在全片大多时候，也充满了小孩的顽劣与任性，但真正让他得到成长的，其实是死亡。

　　在电影的结尾中，断了一只手臂的匹诺曹被困在木桩上，和片头教堂里断臂的耶稣像形成对照。面对死亡，他选择牺牲了自己的永生能力，来救将死的木匠。

　　这其实是另一种层面的从木偶变成小男孩，即放弃了自己的神力，成为一个生命有限的普通人，这无疑是带有宗教意味的一次牺牲。

　　最终，木匠还是死了，死于年老，并和自己的儿子葬在了一起，甚至蟋蟀也死了，只有匹诺曹还活着。

　　这样虚无的结局，也让所有小观众们，经历了一次死亡教育。死亡和告别不可避免，年轻人的人生需要经历无数这样的告别，最终孤单的活在世上。

　　但同时，有家人有朋友，活过经历过，便是死亡给你最好的礼物。从这个角度看，《吉尔莫·德托罗的匹诺曹》无疑是一次完美的成人礼。返回搜狐，查看更多