bandao游戏近日，韩国文化产业振兴院发布了《2019年韩国动画产业白皮书》，公布了韩国2018年动画产业数据。

　　白皮书显示，2018年韩国动画产业总销售额约为36.4亿元，较2017年减少5.4%。

　　除了这组并不亮眼的数据，报告还给出了一个不好的结论——韩国动画市场被引进的海外大作挤压，本土动画作品的商业变现是一个难题。

　　韩国动画以玩具IP的儿童动画为主，但动画播放权被电视占。从收视率看，能与《蜡笔小新》《柯南》《海贼王》这些韩国收视率TOP3动画相较的，也仅有《小企鹅啵乐乐》这类韩国国产少儿动画。

　　2019年3月，韩国电视广播公司KBS公布了和Choirock Contents Factory（内容制作公司）的合作，意图将KBS旗下的动画频道KBS Kids分拆，独立运营。

　　他们担心KBS Kids会沦落为Choirock公司的宣传渠道，其他动画片的排片会受到Choirock旗下动画片的排挤。

　　Choirock由韩国知名玩具企业Sonokong的创始人崔信圭创立，他持有该公司100%股权。崔信圭将Sonokong出售给美国玩具企业以后，Choirock仍拥有它4.95%的股份，两家公司之前也保持着密切的关系。

　　Choirock主营玩具、动画，业务还涉及手游和音乐剧，旗下著名的玩具和动画IP有《Turning Mecard（魔幻车神）》、《Carboat》、《Sofy Ruby》等。

　　Choirock的主要经营方式就是，提出玩具IP企划，然后将IP制作成动画片，进而提升玩具在消费者当中的影响力。同行竞争公司Youngtoys也采取的是通过动画片提高玩具销售额的战略，但在这场较量中，Choirock更胜一筹——拥有自己的动画制作团队，集动画和玩具于一体，拥有更完整的产业链。

　　而且，Choirock与玩具制作公司Sonokong联系密切，他提出的玩具企划可以直接由Sonokong进行制作流通，因此形成了完美的自主开发结构和收益模式。此外，Choirock还设立了动画频道Bravo Kids。

　　所以，在韩国电视广播公司KBS和Choirock官宣合作的时候，韩国独立动画片协会和卡通设计师协会等14个团体组成的韩国动画片发展联合会对此表示反对，并要求与KBS总经理进行面谈。

　　他们认为，如果KBS Kids频道也交于他运营管理的话，有可能会造成Choirock动画一拥而上的垄断现象。

　　最终，KBS并没有取消与Choirock的合作合同，但双方合资经营活动也未继续。

　　韩国动画以玩具IP的儿童动画为主，动画播放权被电视占。KBS这类公营性频道是由国家运营，私人资本的介入势必会影响频道的公营性质。

　　渠道为王，电视台在韩国动画业界拥有绝对的话语权。韩国动画片制作费平均每集1亿韩元以上（约合人民币59万元），但电视台支付的版权费仅为制作费用的1/10，即1000万韩元（约合人民币5.9万元）。有些玩具企业为扩大玩具IP的影响力，甚至以“0版权费”为条件和电视台合作。

　　在这样的产业环境下，韩国本土儿童动画制作公司，不得不将商业化变现依托于基于IP的衍生品开发。

　　内容产业中，漫画IP动画化是漫画和动画产业融合的常见形式。但在韩国，基于动画推漫画内容，逐渐成为一种产业常态。

　　比如，2019年11月儿童内容企业Inamu和电视台EBS合作推出了少儿网漫平台EBSTOON。连载漫画排名靠前的有《Air Robot》《美味的汉字》《料理公主》《彩纸公主》等，题材多样，涉及学习、冒险、搞笑、幻想、日常、动作等。

　　连载漫画主要是EBS动画原作和即将上映的动画。内容上漫画与动画相同，但漫画中增加了一些动画中没有播出的情节，更加生动有趣。

　　EBSTOON的上市，既提升了动画的影响力，也扩大了网漫内容市场。内容产业形式多样，但总是相互联系，相互转换，相互补充的。

　　除了漫画，EBSTOON也开始运营衍生品产业。目前正在销售的有《世美与魔方》手办，《小恐龙Debari》《Malang Malang Movement》动画IP的玩偶、书包等衍生品。

　　EBSTOON以动画为主体，通过多样的内容产品开发制作，向儿童食品、漫画书、玩具、食品饮料等扩张。相比原来只以动画维持的衍生品市场起到很大的补充作用，增加了动画产业的多样性。

　　Inamu在与EBS合作之前就已经在运营自己的儿童网漫平台Inamutoon，获得了较好的反响之后，EBS递出了合作邀请。Inamutoon上的作品都是以作家原创为主，也没有动画IP加持和多样的衍生品制作。双方合作进行了资源整合，产业结构也一步优化，从而成就了今天的EBSTOON。

　　虽然用户以儿童为主，EBSTOON付费阅读的模式很难进行，但这也不是最核心的盈利方式，以衍生品制作核心拓宽产业链才是提高盈利的最佳方式。

　　资本的整合为作品搭建了很好的平台，同时作品也为周边衍生品的附属产业提供了发展土壤。内容产业就是这样相互联系与渗透的。

　　韩国动画产业中，动画与角色产业的合作越来越多。面对史努比、小黄人、迪士尼、海贼王等海外IP的独占地位，动画角色衍生品行业也在努力寻求新的发展路径。

　　韩国动画与角色产业合作成果比较突出的《Zombie Dumb》（逗比僵尸）。

　　2019年韩国便利店企业GS25与动画片《逗比僵尸》进行了大规模合作。随着玩具、食品、手办等各领域的合作进行，GS25的饼干、布偶、糖果、卡通形象面包的销售比上一个周末增加一倍以上。动画角色的商品包装设计同时也增加了用户对动画片的认知度。

　　《逗比僵尸》的制作公司以GS25的合作成果为基础，与仁川休闲度假村Paradise City签订了2020年万圣节促销、潮店零售、公演等方面的合作协议。此外，还与中国香港、台湾的企业签订了手办、背包、服装等周边产品的制作合约。

　　《机器人跆拳V》1976年上映，2006年重映，韩国经典动画之一，是一代人抹不去的童年回忆。1976-1990年共发布7部电影，还有系列动画和漫画。

　　2019年百事可乐推出《机器人跆拳V》联名包装。这个动画IP也是韩国麦当劳Happymeal套餐中附赠玩具的主要动画人物。

　　偶像产业作为韩国内容产业的顶端和引流之主，对其他形式的内容制作具有很大的驱动作用。Big Hit与Line Friends合作推出BT21，并以此为基础推出了《BT21 Universe》系列动画，单集时长5分左右。动画内容从人物故事和背景介绍，到趣味日常和核心故事线玩偶与BTS成员之间的温馨互动，紧扣人设和BTS团体特征。画风上有2D，3D，简笔，像素风等等。

　　JYP也推出了旗下男团Boy Story的2D同人动画《B2WORLD》。动画角色以成员为原型设计，还加入了五个卡通怪兽形象。这条产业链从偶像到角色，再到动画，最终达到衍生品生产，从而实现产业的多样化盈利。

　　像这样，动画和角色产业合作，进行衍生品生产，既可以增加动画IP的粉丝忠诚bandao游戏，也可以扩大动画IP影响力，改善动画产业盈利方式。

　　但是，韩国还是比较缺少像史努比、海贼王这样拥有强大影响力的动画IP。衍生品行业中角色产业（如Line Friends）、偶像、游戏等内容产业的衍生品发展的更好。动画衍生品行业还是以美国、日本的IP为主，韩国本土的较少，而且主要是儿童玩具类的衍生品。

　　近年来，短视频平台不断涌现，内容创造者可以依托平台进行广告和电商等方式变现。

　　比如，《抖音》。2018年，字节跳动关闭了花费近10亿美元收购的北美音乐短视频应用《Musical.ly》，并将用户转移至海外抖音平台，抖音的全球市场进一步扩大。据了解，《抖音》月活跃用户数已超5亿bandao游戏。

　　最先开始短视频制作的是网剧。2017就出现了一集只有五六分钟的短视频网剧，内容多改编自网漫、小说等，在YouTube、V live等平台播出，由专业演员出演。

　　其次是综艺行业。2019年9月韩国CJ娱乐旗下的综艺导演罗英锡在《新西游记7》完结之后，在YouTube开设频道播出了番外篇《新西游记外传：去冰岛的三餐》，一集五分钟左右。2020年初又以男团偶像Mino和P.O为主演拍摄了《麻浦帅小伙》网综，每集时长15分钟左右。关注粉丝短期内增长到100万。

　　这种行为就类似芒果卫视在B站开设频道bandao游戏，每周更新一集五分钟《明星大侦探》番外。不仅是素人网红，电视节目也加入了。CJ娱乐以此为开端，将在短视频方面对投资额增加了150-300%，制作内容增加了2倍。目标是吸引4000万名以上的读者，每年创造50亿次点击量。

　　动画产业也在短视频平台上拥有一席之地。韩国动画短视频主要以in-game animation（游戏动画）为主，如frag movie（精彩游戏场面集锦），machinima（游戏电影）。

　　Machinima由Machine（引擎）和Cinema（电影）组成，是用游戏引擎制作的动画。利用游戏引擎，只需要一套SDK数据，不用CG技术就可以生成一段动画。游戏风格比较重，主要用在游戏剧情和过场中。

　　这些形式的动画短视频主要用作游戏宣传。韩国游戏公司Com2us为了纪念旗下游戏《Summoners War》下载量突破一亿，推出周边动画《Friends and Rivals》，观看人数超过500万，获得了很好的宣传效果。